⼤卫·克拉耶博 1969 年出⽣于⽐利时科特赖克。他曾就读于安特卫普国家美术学院和阿姆斯特丹国⽴视 觉艺术学院，现于安特卫普和柏林⼯作与⽣活。
⼤卫·克拉耶博于2007年获得柏林艺术学院颁发的威尔 ·格罗曼奖（Will-Grohmann-Preis）， 2010 年获得古特尔·佩尔基⾦会（Günther-Peill-Stiftung）颁发的古特尔·佩尔·普雷斯奖（Peill-Preis），并于2002年⾄2003年参加柏林 DAAD 艺术家计划。
⼤卫·克拉耶博最初接受过绘画上的训练，更以其在摄影、影像、数字技术和声⾳⽅⾯进⾏的创作⽽闻名。他的艺术实践围绕着瞬时性与持续性的概念、悬置于静⽌与运动间的张⼒中的影像、以及延展时间与记忆的体验。⼤卫·克拉耶博说⾃⼰“在持续时间中雕刻。持续时间的定义是不同于时间的：持续时间并⾮类似于时间的独⽴状态，⽽是⼀个中间状态。”他擅于通过创造⼤型影像装置来使观众成为作品的⼀部分：⽆论是通过构建屏幕中投影影像与观者之间的联结， 或是创造屏幕本身与展览空间之间的空间关系，⼜或单纯地任由“⼀个场景因观众的在场与⼀点点时间⽽发展为另⼀个场景”这⼀过程⾃然地发⽣。⼤卫·克拉耶博的作品在国际上⼴泛的被展出。
他曾举办过的重要个展包括：
“⼤卫 · 克拉耶博：野⽕ (关于⽕的冥想) ”〔David Claerbout, Wildfire (meditation on fire)〕，格罗宁格博物馆，布鲁⽇，2023；“⼤卫 · 克拉耶博： ⽚刻冥想” ( Meditation in Peace. Meditation in Pieces)，台北市⽴美术馆， 台北， 2023；
“⼤卫 · 克拉耶博： 巷弄” (The Close)， 密尔沃基艺术博物馆， 密尔沃基， 2022；
“⼤卫 · 克拉耶博”， De Pont 博物馆，蒂尔堡， 2021；
“⼤卫 · 克拉耶博： 看不⻅的声⾳” ( Unseen Sound)，⻋库当代艺术博物馆，莫斯科， 2021；
“⼤卫 · 克拉耶博： 奥林匹亚” (Olympia)， Samstag 艺术博物馆，阿德莱德， 2020， 鲁道夫宫美术展览馆，布拉格， 2020；
“⼤卫 · 克拉耶博： ⾏动的懒惰” ( Laziness of Action)，温特图尔艺术博物馆，温特图尔， 2020；
“⼤卫 · 克拉耶博： 纯粹的 必要性” (The Pure Necessity)，帕拉索尔当代艺术联合基⾦会，楚茨， 2019-20；
“⼤卫 · 克拉耶博”， 屠宰场博物馆，图卢兹， 2018-19；“⼤卫 · 克拉耶博”，布雷根茨美术馆，布雷根茨， 2018；
“⼤卫 · 克拉耶博”，塔尔伯特 ·莱斯画廊，爱丁堡⼤学，爱丁堡， 2018；
“⼤卫 · 克拉耶博： 国王和纯粹的必要性” (KING and The Pure Necessity)，圣保罗州⽴美术馆，圣保罗， 2017；
“奥林匹亚” (Olympia)， KINDL 柏林当代艺术中⼼，柏林， 2016； “未来” ( Future)， De Pont 博物馆，蒂尔堡， 2016；
“纯粹 的必要性” ( Die reine Notwendigkeit)，施泰德美术馆，法兰克福， 2016；
“⼤卫 · 克拉耶博”， Marabouparken 艺术中⼼，松德⽐⻉⾥， 2015 ；
项⽬艺术中⼼，都柏林， 2015；
“表演图⽚” ( Performed Pictures)， MAMCO ⽇内瓦现当代艺术博物馆，⽇内瓦， 2015；
“⼤卫 · 克拉耶博”，奥弗 涅 FRAC 当代艺术基⾦会，克莱蒙费朗， 2015；
“灰⾊” (GRIJS/ GREY)，荷兰摄影博物馆，⿅特 丹， 2014；
“⼤卫 · 克拉耶博”，美因茨美术馆， 2013；
“这太阳永远闪耀” ( Diese Sonne strahlt immer)，分离派美术馆，维也纳， 2012；
“⼤卫 · 克拉耶博： 剩下的时间” (The Time that Remains)，特拉维夫艺术博物馆，海伦娜鲁宾斯坦当代艺术馆，特拉维夫， 2012 、帕拉索尔当代艺术联合基⾦会，伦敦， 2012 及 WIELS- 当代艺术中⼼，布鲁塞尔， 2011；
“⼤卫 · 克拉耶博： 叙事结构” ( Architecture of Narrative)，旧⾦⼭现代艺术博物馆，旧⾦⼭， 2011；
“⼤卫 · 克拉耶博： 不确定的 眼睛” ( Uncertain Eye)，慕尼⿊现代绘画陈列馆，慕尼⿊， 2010；
“时间的形状” (The Shape of Time)， De Pont 博物馆，蒂尔堡， 2009；
“⼤卫 · 克拉耶博”， Espace 315 ，蓬⽪杜中⼼，巴黎， 2007 等。
他曾参加的群展包括： “穿越⿊夜” (Traverser la nuit)， ⾥斯本艺术建筑科技博物馆，⾥斯本， 2022；
“呼吸” ( Breathing)，汉堡美术馆，汉堡， 2022；
“欢迎来到现实的沙漠” ( Bienvenue dans le désert du reel)，兰伯特收藏馆，阿维尼翁， 2022；
“世界： 重新闪耀” (The World: Reglitterized)，艺术之 家美术馆，慕尼⿊， 2021；
“艺术的本质” (The Nature of Art)，釜⼭美术馆，釜⼭， 2021；
“100种 ⽣活⼀分钟的⽅式” ( 100 ways to live a minute)，普希⾦国家美术馆，莫斯科， 2020；
“收藏展”(The Collection)， MHKA 安特卫普当代艺术博物馆，安特卫普， 2020；
“变短的⻓时间” (A Long Time Short)， KAI10 | 阿蒂娜基⾦会，杜塞尔多夫， 2020；
“短( Hi)摄影故事( #1)：多章节展览” (Short (Hi)Stories of Photography (#1). An Exhibition in Several Chapters)，斯普伦格尔博物馆，汉诺 威， 2018；
“等待： 在⼒量与可能性之间” (WAITING. Between Power and Possibility)，汉堡美术馆， 汉堡， 2017；
“疏离之歌” (Songs of Alienation)，⽂森特 ·梵⾼基⾦会，阿尔勒， 2017；
“战争的形 象” (The Image of War)，邦尼尔美术馆，斯德哥尔摩， 2017；
“实时” ( RealTIME)，波恩艺术博物 馆，波恩， 2016；
“前卫的⼒量” (The Power of the Avant-Garde)， BOZAR 艺术中⼼，布鲁塞尔(2017 年巡展⾄克拉科夫国家博物馆)， 2016；
“⼈间天堂： 从勃鲁盖尔到鲁本斯的⻛景” ( Paradise on Earth. Landscapes from Bruegel to Rubens)，利普修斯堡美术馆，德累斯顿， 2016；
“未来现在， 伊曼纽尔霍夫曼基⾦会展” ( Future Present. Emanuel Hoffmann Foundation)， Schauager 美术馆，巴 塞尔， 2015；
“雷摄影项⽬” ( RAY Fotografieprojekte)，法兰克福现代艺术博物馆，法兰克福和路易斯安那艺术博物馆，汉勒⻉克， 2015；
“⾃由的数年： 从阿布萨朗到佐伯尼格” ( Few Free Years: Von Absalon bis Zobernig)，汉堡⻋站美术馆，柏林， 2015；
“⽉亮的变化” (Variation of the Moon)，⽩南准艺术中⼼，京畿道⻰仁市，韩国， 2014；
第 19 届悉尼双年展： “你想象你想要什么” (You Imagine What You Desire)，悉尼， 2014；
“⽆尽时光的⽇⼦” (Days of Endless Time)，赫希洪博物馆和雕塑园，华盛顿特区， 2014；
第 11 届沙迦双年展 ，沙迦艺术基⾦会，沙迦， 2013； 第 7 届⾸尔国 际媒体艺术双年展 ( 7th Seoul International Media Art Biennale)，媒体城，⾸尔， 2012；
“世界属于 你” (The World belongs to you)，格拉⻄宫，威尼斯， 2011；
“时空碎⽚” (Fragments in Time and Space)，赫希洪博物馆和雕塑园，华盛顿特区， 2011；
“MMK 1991-2011， 20 年展” ( MMK 1991-2011. 20 Jahre Gegenwart)，法兰克福现代艺术博物馆，美因河畔， 2011；
圣保罗双年展 (São Paolo Biennial)，圣保罗， 2010 等。
他的作品被纳⼊以下机构收藏：
蓬⽪杜艺术中⼼，巴黎；纽约现代艺术博物馆，纽约；旧⾦⼭现代艺术 博物馆，旧⾦⼭； De Pont 博物馆，蒂尔堡；沃克艺术中⼼，明尼阿波利斯； 汉堡⻋站美术馆 — 柏林 当代艺术博物馆，柏林； ARC/巴黎市现代艺术博物馆，巴黎； MMK 法兰克福现代艺术博物馆，法兰 克福；施泰德美术馆，法兰克福；伊曼纽尔霍夫曼基⾦会，巴塞尔；慕尼⿊现代艺术陈列馆，慕尼⿊； 赫希洪博物馆和雕塑园，华盛顿特区；所罗⻔ · R ·古根海姆博物馆， 纽约等。
